泥巴的春日幻想
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裟椤单树/2008-06-28
字儿太多了。
访客/2008-03-31
[url]http....
sallyview/2008-01-03
http://bl....
sallyview/2008-01-03
一直对摇滚的概念较....
访客/2007-11-06
你的[url=ht....
访客/2007-11-03
....
爱我范文/2007-07-15
~````````....
访客/2007-06-08
不错 支持下....
hamas/2007-04-13
怎么没有重金属的时....
零城歌特/2007-04-06
摇滚我喜欢X-JA....
cici/2007-04-06
amazing~把....
伤心的虫/2007-04-05
我喜欢枪话....
凤儿/2007-04-04
好东西,分享了!呵....
夢砕de藍色/2007-03-30
....
豆芽不发芽/2007-03-30
蛮有意思的.
乡下小子/2007-03-30
哈,很不错的,不知....
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2007-04-02 10:56:00 
 我所欣赏的几支摇滚乐队  
Nirvana  (涅磐)
  90年代,美国的失业危机重新抬头,朋克乐在音乐界再度爆炸,西雅图的Grunge音乐风暴引起了强烈的反响 与轰动,Nirvana就是在这样的背景下诞生的,乐队由 Kurt Cobain和前The Melvins的成员 Krist Novoselic 组建,Dave Grohl在录制第二张唱片(Nevermind)固定 了的鼓手位置,Kurt Cobain负责主音和吉它, Chris 负责低音吉它。

  1988年11月Nirvana推出了第一张Single:Love Buzz/Big Cheese,1989年6月发行第一张专集(Bleach)。Nirvana的 第一张专辑,Dale crover负责Floyd the Barder, ***** Cuts Downer的鼓,其余由Chad Channing负责。唱片的录制费用 是$606.17,付钱的是Jason Everman,他在唱片里面连名字都未给提起。唱片的录制时间是30小时。 Downer只收录在 CD版本里面。唱片由Sup Pop Records发行,92年4月Geffen 公司Remaster发行。

  1991年四月,Nirvana正式和Geffen Records 唱片公司签约。 同年九月,专集(Nevermind)发行,刚推出5周销量就已达到50 万张,并且在排行榜上势如破竹,节节上升, 92年1月11日成 为美国销量第一的唱片,全球的销量超过一千万大关。 在商业 上取得了巨大的成功。单曲“Smells Like Teen Spirit”在美 国BILLBROAD公告排行榜上迅速攀升。(Nevermind)使Nirvana步 向成功,同时也开始了一个神话和一场心灵的悲剧。

  在(Nevermind)取得了巨大的成功之后,Nirvana把以前Singles 的Side-B的和一些还没发行过的歌收集在一起,于1992年12月15 日,推出专集(******icide)。这是一张典型的地下音乐专辑, 他们表示推出这张唱片的目的是为了试试听众和电台DJ接受地 下摇滚的积限。

  1993年九月,请来了著名的反商业的制作人Steve Albini为他们 作监制,发行了(In Utero),这是摇滚史上最佳朋克专集之一, 乐队配合的天衣无缝,把Kurt Cobain 内心的狂燥、愤怒、压抑 、扭曲、病态、激烈的矛盾冲突完全显示了出来,同时也也反映 了KURT温柔、感性的一面。使Grunge风暴达到了极点,接近燃烧。 Steve Albini试图录制一张原汁原味的朋克专辑。他运用了比以 前更为丰富的音乐素材,并且在其核心蕴涵着袒露Cobain最深层 的恐惧和脆弱的心,象“RAPE ME”这样个人化的歌曲的直面痛苦 的展现,在现在作一回顾,也许可以看作是一种警告,它在当初 被与这个烦恼的歌手最亲密的人们所忽视。但是作为艺术,这正 是它的朋克所在。

  1993年11月18日,Nirvana应邀为MTV 制作Unplugged演唱会,演出 了一场经典的演唱会。

  1994年3月1日,Nirvana在德国慕尼黑的演出成为乐队最后的一次公 开表演。1994年4月8日,一个电工在 Kurt的住所发现了 他的尸体, 尸体身边带有一封遗书。西雅图警方证明Kurt Cobain于三天前自杀 身亡。

  Nirvana留下的只是他们音乐里有的那种躁动不安和最深的孤寂。 
 

 

guns n’ roses(枪炮与玫瑰)



      枪炮与玫瑰是一支八十年代晚期成军的重金属乐队。 最初成员包括:主音:axl rose (倒写oral ***);吉它手:izzy stradlin。 主音歌手rose五岁时就在教堂唱诗班唱歌,84年他在洛杉矶遇见stradlin,并和吉它手tracii guns、鼓手rob gardner组建摇滚乐队,乐队名字先后叫hollywood rose、 l.a. guns,不久guns和gardner离队,由吉它手slash和鼓手steven adler顶替,再加上贝司手duff mckagan,乐队此时才定名枪炮玫瑰(guns n''roses)。

   乐队在85年进行了一次美国巡演,并发行了张ep唱片《live?!*@ like a suicide》从而引起了评论家及唱片公司的注意。 86年乐队和geffen唱片公司签约,随后的一年里,乐队开始频繁的演出,而就在专辑《appetite for destruction》呼之欲出的时候,乐队内部也开始有了自毁的嗜好:先是鼓手adler与人殴斗伤了手,只好请灰姑娘(cinderella)乐队的鼓手临时客串,后主音axl rose又窝里反,被赶出乐队,然不到三天,乐队成员重新和好。
 
   乐队这张专辑《appetite for destruction》在全世界范围售出近两千万份拷贝,一年之后雄居公告牌专辑榜首位,专辑中的歌曲《welcome to the jungle》也成为克林特.伊斯特伍德(clint eastwood)的电影《dead pool》主题曲。

   乐队在美国本土及欧洲定期举行的现场演唱会常常是舆论指责的对象,尤其是88年英国摇滚魔鬼演唱会上人群骚乱导致两个歌迷死亡一事更是遭到口诛笔伐。 89年专辑《g n' r lies》发行,内收录八首歌曲;在大洋两岸都受到欢迎。 其中单曲《sweet child o' mine》是专写axl的先女友后妻子的erin everly;但同时辑中有首歌曲又引得评论哗然,这就是rose作词的歌曲《one in a million》,该歌曲被指心怀排斥外来移民的情绪。

   尽管枪炮玫瑰曾出席支援农庄的慈善演出,也不能掩盖他们的恶习丑行。成员吸毒、醉酒,甚至扰乱公共秩序。在89年到90年这段时间,更加不象话:stradlin当众在飞机上撒尿、slash向电视台空头许诺现场转播、rose和女友关系忽冷忽热。 到了90年,adler离开乐队,接手他的是来自the cult乐队的matt sorum。 枪炮玫瑰在91年再次开始世界巡演,并为此吸收键盘手dizzy reed进入乐队,此次巡演十分成功,以致于传媒把他们与鼎盛时期的滚石乐队(rolling stones)相提并论。

   同年9月,专辑《use your illusion i》和《use your illusion i》发行,歌迷和评论界一致叫好。两张专辑随即在公告牌排行榜上名列一二的位置,这也是自74年jim croce独占榜首头两名位置后再次出现的奇迹。 枪炮玫瑰乘势重新演绎了bob dylan的名作《knockin' on heaven's door》,并为电影《终结者2》(terminator ii)创作歌曲《you could be mine》。 然而稍后不久izzy stradlin因心理不堪重负在91年离开了乐队,留下的空缺由gilby clarke填补。

  另外吉它英雄slash受邀参与过michael jackson专辑的录制工作,名望渐渐远扬;这为乐队的散伙埋下了祸根。 92年枪炮玫瑰出现在专为患爱滋病的皇后乐队(queen)主唱freddie mercury举办的音乐会上,再唱《knockin'''' on heaven''''s door》,令dylan的歌迷二百分的不情愿,因为《knockin'''' on heaven''''s door》在顽固地敲击着排行榜层层阶梯。其时,专辑《use your illusion i》和《use your illusion i》已分别售出四百万多万张,显然枪炮玫瑰成为了全世界金属歌迷顶礼膜拜的对象。

   93年乐队却开始走下坡路,他们发行的专辑《the spaghetti incident》是一张翻唱歌曲集,曲调虽采用了朋克乐;但却是草草之作。 94年乐队不和的消息传开,年底gilby clarke痛斥了rose之后,扬长而去。 接着乐队成员来来走走,更换不断。 95年底rose和slash在一起没有磕出任何灵感,新专辑泡汤。乐队其他成员又添乱,自立乐队去了。 96年slash对外承认rose离开了枪炮玫瑰。 然而97年2月rose露面要求收回枪炮玫瑰,slash却在此时离开了乐队。 97年末,原九寸铁钉(nine inch nails)的吉它手robin finck接替枪炮玫瑰吉它手的位置。枪炮玫瑰开始重出江湖。 但经过这么多年,不知枪炮是否已生锈,玫瑰是否已凋零。

 
 

引用删除2楼 

  评论时间:2006年9月14日 17时21分

Marilyn Manson  (玛莉莲·莲曼)
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组建时间: 1989
国籍: 美国 
风格类型:
Alternative Metal(另类金属) Heavy Metal(重金属) Industrial Metal(工业金属)
乐队介绍:
 
        MARILYN MANSON既是一支来自佛罗里达的乐队的名称,又是该乐队主音歌手的名字。 这个来自美国中西部的歌手原名BRIAN WARNER,在俄亥俄州的CANTON度过孩提时代。他从小不和父母同住,向往着有朝一日成为象OZZY OSBOURNE一个的个性英雄。18岁时,移居佛罗里达,在当地的TAMPA湾地区从事音乐评论工作。1989年他化名MANSON,遇到了吉他手SCOTT MITCHELL(真名为SCOTT PUTESKY)这两人一拍即合,彼此发瑞其对南佛里达音乐景象的看法极其相似。根据MANSON在小型谈话节目中得到的经验和由60年代两个著名名词组合而来的名字的启发,他给SCOTT起名DAISY BERKOWITZ,分别来源于公爵DAISY的爵士乐组合和杀手DAVID BERKOWITZ。在贝司手GIDGET GEIN和键盘手MADONNA WAYNE-GRACY加入之后,名为MARILYN MANSON和THE SPOOKY KIDS的乐队正式成立。   
 
  组建之初,他们出演一些付费预定的演出,录制了自己的盒带并自创些特殊的声响效果。很快他们找到了合适的鼓手SARA LEE LUCAS替代原先采用的电子鼓机,稍后又以GINGER FISH替换了SARA。他们的风格也逐渐从工业转达向硬核。在1992年他们被当地乐迷提名为南佛罗里达州SLAMMIE奖的最佳非主流硬摇滚乐队和年度最佳乐队奖。乐队成员认为名字太长而难以被记住,一致决定去掉后缀,简称为MARILYN MANSON。但这并没有使他们的歌迷有所混淆,1993年夏,他们获得了5个SLAMMIE奖提名,并且最终赢得了份量很重的荣誉--年度最佳乐队。更重要的是NINE INCH NAILS和TRENT REZNOR把MARILYN MANSON召入他的NOTHING唱片旗下签订合约,并达成在1994年春为NICE INCH NAILS乐队的巡演做开场演出的意向。首张专辑《PORTRAIT OF AN AMERICAN FAMILY》

 
 
  
 

 
 



 

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作者 niba111 阅读全文 |  评论()  | 人气() |  引用()  | 推荐 | 保存日志
 
2007-04-02 10:52:15 
 关于音乐剧<猫>  
 
 
韦伯简介
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  安德鲁·劳埃德·韦伯1948年3月22日生于英国南肯辛顿的音乐世家,祖父是优秀的男高音,父亲是英国伦敦音乐专校的校长、知名风琴演奏家,母亲是小提琴家,姨妈是剧院演员,弟弟是著名大提琴手……韦伯从小受到音乐熏陶,7岁开始作曲,姨妈带领他进入剧院,令他从小就领略了舞台的魅力,11岁时韦伯用积木和纸板盖了一个玩具剧院,而他为这个玩具剧院谱写的作品,后来还曾用在音乐剧《爱的观点》中。

  韦伯16岁获得牛津大学奖学金,19岁进入皇家音乐学院学习管弦乐编曲。在此期间他认识了词作家蒂姆·莱斯(TimRice),展开多年合作。他们的成名作是1967年创作的《约瑟夫和神奇彩衣》,1968年在伦敦的学校上演,后又在伦敦西区剧院上演,并在1972年的全国性电视节目中播出。20世纪70年代早期,韦伯还曾为英国电影《侦探》和《奥他萨纵队》谱曲。不久他与蒂姆·莱斯合写《耶稣基督巨星》,l971年在纽约上演,获7项托尼奖。1973年,该剧被拍成电影。他们最后一次合作是《艾薇塔》,这部作品于1981年在百老汇上演。

   20世纪80年代,韦伯陆续写出了《猫》《星光列车》《歌剧魅影》《日落大道》《微风轻哨》等作品,其中《猫》是第二次没有蒂姆·莱斯参与的音乐剧,忆莲·佩姬(ElainePaige)和莎拉·布莱曼(SarahBrightman)都参加了演出,《猫》的首演即获得了成功,后来还成为英国、美国的常青音乐剧之首。后来韦伯成为惟一一位有三部作品同时在伦敦西区以及百老汇上演的音乐剧作曲家。

  1983年韦伯制作了戏剧《卓越人物将它赶走》,l984年与理查德·斯蒂尔格合作创作《星光列车》。随后他在伦敦皇家歌剧院制作了《被雇的人》《把你的嗓音借给我》与理查德·罗杰斯、劳伦茨·哈特合作《足尖上》,并成为该剧院的所有者。1992年韦伯创作《日落大道》,1993年7月12日在伦敦上演。1994年韦伯名列《戏剧周刊》杂志编写的美国戏剧界最有影响力的100人之榜首。他为父亲写的《安魂曲》和他的《变奏曲》合起来制成的专辑成为销量最大的专辑,以及后来的《首演集》专辑销量超过六百万套。l996年韦伯还为巴塞罗那奥运会创作会歌《生命之友》,由莎拉·布莱曼和卡雷拉斯演唱。

  韦伯50岁生日时,英国皇家艾伯特音乐厅为他举办了巨星同贺音乐会,忆莲·佩姬、莎拉·布莱曼、MichaelBall、GlemClose等音乐剧演员和流行歌手BOYZONE均前往献唱。韦伯被称作是改写音乐剧历史的最伟大的音乐家之一。
 

 
  
剧情梗概
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第一幕
  午夜,人行道上没有声响。
  ……直到第一只洁里珂猫的到来。
  接着,一只一只的猫儿出现在废物堆积场的各个角落。今夜是一年一度的洁里珂舞会,所有的猫儿们都在这里汇集,快节奏的音乐很快地冲斥整个舞台,整个剧场。所有的猫儿随着音乐舞蹈歌唱。在歌声中他们演译出洁里柯猫引以为傲的特色:"我们能在空中舞蹈,像高空秋千,我们能翻双筋斗,在轮胎上弹跳"。

  因为人们(观众)出现在猫儿们的天地,猫儿们起先对入到它们领地者心存厌恶和怀疑,但是很快地他们接受了陌生人的观察,并且向他们讲述了猫儿的三个名字:一种是家里的日常称呼,一种是有尊严的独特名字,另一个则是只有猫儿自己才能知晓的秘称。纯洁的白猫 Victoria 表演了一首独舞,象徵着一场舞会的正式开始。

  强健的灰猫 Munkustrap 是猫族首领 Old Deuteronomy 不在时的管事人,也是小猫的守护者。在故事里他充当旁白的作用,给幼猫(及观众)讲述洁里珂的规矩,并介绍其他的猫上场。Munkustrap 给小猫解释了洁里珂舞会的意义。这个一年一度的月圆之夜,是只有猫类才能体会它的魔力的,而且,他们一族的首领 Old Deuteronomy 也将会在黎明到来之前,从族里选出一只猫来,送上云外之路(Heavy Side Layer), 从而获得重生。因此,在这个舞会上,各种各样的猫儿们都要登场介绍自己,希望能去美妙幸福云外之路......

第二幕
   猫儿们再次回到舞台上的时候,Old Deuteronomy 用歌声提醒他们记忆快乐时光的重要。
   老猫 Gus 被 Jellylorum 带上舞台。Gus 是一只曾风靡所有剧院的演员,现在他回忆着自己当年的日子,尤其是他最得意的创作,大海盗 Growltiger 的故事。接下来场景转换,大家都仿佛回到了 Gus 红极一时的时候,在舞台上表演了 Growltiger 和他的情人 Griddlebone 的故事。因为声音很大,本来在火车上睡觉的 Skimbleshank 被吵醒了,火车猫 Skimbleshank 是个滑稽可爱的叔叔。大家帮他用堆积场的废物堆出一辆火车头,让他神奇地站在上面。

  可是,在火车猫的故事刚刚结束的时候,快乐的舞会被罪犯猫 Macavity 打断了。在黑暗之中 Macavity 带领他的爪牙截走了 Old Deuteronomy。

  两只曾经认识 Macavity 的母猫,Bombalurina 和 Demeter 给不了解 Macavity 的小猫讲述这只罪大恶极的通缉犯的所作所为。这时 Old Deuteronomy 忽然又回到场上,所有的猫儿还在惊喜之中,可是他甩下灰皮,原来是 Macavity 假绊成 Old Deuteronomy 前来捣乱。Munkustrap 带领着其他几只公猫展开了同麦克的斗争,最后罪犯猫在黑暗中逃掉了.....
 

 
《猫》中的猫儿们
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      《猫》中的猫儿多得让你数不清。即便许多看过音乐剧《猫》的人,也还是没有完全弄明白。因为这里面的猫实在太多,而且各有特点,要全部记住确实要伤不少脑筋。

  好在《猫》的剧情相当简单,如果你没有记住猫儿的特性,照样能很顺利得看懂这出戏。但是,如果你能对每只猫儿多了解一点,相信一定能让你看得更有意思。

  瞧!猫儿们已经迫不及待要亮相了!
 
  Old Deuteronomy老杜特洛内米-----领袖猫
  "领袖猫"是猫族的首领,他的年纪很大,而且饱读诗书,充满智慧和经验。在整个部落里,他最受尊敬和爱戴。平时他很少出现在猫族中,日常事务都由年轻的"英雄猫"来处理。但是在一年一度的舞会上,领袖猫是一定会来的,因为只有他才有资格挑选获得重生的猫儿。
  "领袖猫"是只几乎没有花纹的大灰猫。与其他猫儿不同,他的皮是像斗篷一样披在身上的,这显得他身材十分硕大。他的个子也很高,在舞台上比其他的猫更有气势。



  Grizabella格里泽贝拉猫------魅力猫
  "魅力猫"是全剧最重要的角色。她年轻时是猫族里最美丽的母猫。可是后来她厌倦了猫群的生活,离开了猫族去看外面的世界。然而,外面的世界显然并没有令"魅力猫"更快乐,当她再次回到猫族的时候,"魅力猫"已经变成了一只蓬头垢面,苍老丑陋的老猫了。猫儿们不愿接受这个背叛猫族的流浪者,整个猫族对她非常敌视。
  "魅力猫"身上的灰土掩盖了她的本来毛色,从她的头发和脸庞来看,她的皮毛大概是灰色与黑色相间。与其他猫相比,她的样子最像人类:她长发披肩,身上穿着黑色晚礼服短裙和灰色皮衣,脚上甚至穿了一双高跟鞋。

  Munkustrap蒙克斯崔普----英雄猫
  "英雄猫"是猫族的二把手。在"领袖猫"不在的时候,他负责照顾整个猫族。在《猫》剧中,他负责解说,并把所有故事串连在一起,因此是剧中最重要的角色之一。
  我们还可以看出一些"英雄猫"的特点,他的勇敢,机智和责任心都是猫族中最突出的。
  "英雄猫"是一只银灰色夹杂黑色的花猫,与其他猫相比他的个子比较高,属于纤长的体形。他是一只较年轻的成年猫。

  Jennyanydots詹尼安点点-----"褓姆猫"
  "褓姆猫"是猫族中的褓姆。白天她一般都显得得懒散,整天睡啊睡,最后睡成了一只体态臃肿,但不失可爱的大肥猫。但一到晚上,她便非常繁忙,因为她要训练老鼠织毛衣,还要为蟑螂失业的问题担忧。"褓姆猫"还喜欢对出身望族的同类阿谀奉承。
  "褓姆猫"的肤色以灰白色为主,上面还有虎纹与豹斑。她体态臃肿,尤其是下身特别肥大,这是坐得太多的缘故。

  Bombalurina邦巴露娜---- "迷人猫"
  "迷人猫"是只十分美丽而诱人的猫。她很喜欢和成年的公猫一起说笑。可以说"迷人猫"是剧中成熟女性的代表。在"杰利克之歌"一曲中,也是全剧舞会高潮的一段,整个舞台基本上是阴冷的青蓝色调,唯有"迷人猫"为首的一段舞蹈,舞台上却充溢着温暖明媚的红色灯光。这使她红色的毛皮显得份外艳丽。
  "迷人猫"显然和"犯罪猫"认识,甚至有可能是"犯罪猫"以前的伴侣。这从那首著名的"麦卡维蒂"的歌词中可以感受到。

  Rum tum tugger若腾塔格-----"摇滚猫"

  "摇滚猫"若腾塔格覆無常而且反叛,只喜欢得不到的东西。   
  他是猫中的摇滚歌星,他的歌也是傲气十足的摇滚乐,最受母猫的欢迎。他在聚光灯的照耀下狂舞,尽情享受母猫们疯狂的迷恋。   
  "摇滚猫"的个子很高,动作矫健而有爆发力,是只很有男性魅力的成年公猫。

  Mistoffelees米斯托弗里----魔术猫
  米斯托弗里是只"魔术猫"。他拥有其他猫所没有的魔力,这让他在猫群里受到了广泛的尊敬。"魔术猫"体型轻巧,动作灵敏,可以穿过任何细小的洞口和不可想象的缝隙,也可以连续在舞台上高高跳起。
  他最重要的成就是在"领袖猫"被"犯罪猫"劫持之后,用奇异的魔法使场上的电灯重亮,而且成功地"领袖猫"变回。
  "魔术猫"全身黑色,只有鼻子,胸前是白色,很少说话。他和"摇滚猫"是非常要好的朋友。
 
 
 
  Skimbleshanks史金波旋克斯-----铁路猫
  "铁路猫"是很有责任感的猫,卧铺车厢基本上归他全权管理。他在火车上的重要性非常高,火车没有他就不能按时出站。所以我们看到他总是跑东跑西,忙个不停。
  "铁路猫"是一只白色带浅黄花纹的成年公猫,他拥有一张十分快乐的脸。

  Macavity麦卡维蒂-----"犯罪猫"
  "犯罪猫"麦卡维蒂是"犯罪界的拿破仑",罪大恶极却总能逍遥于法外。他率领着一群肮脏的老鼠,做尽了坏事,可是每当大家赶到现场的时候,"犯罪猫"早已不见踪影。
  他曾经成功取得"迷人猫"邦巴露娜和蒂米特的欢心,并欲与蒂米特重燃爱火。他把老杜特洛內米掳走,就是要扰乱这个舞会,然后伺机亲近蒂米特。

  Victoria维克多利亚---纯白猫
  纯白猫的纯白毛色反映了她的天真和单纯,她的纯朴本能促使她乐于帮助弱者。她羞怯地向欲回归猫族的"魅力猫"伸手,却遭到遭"褓姆猫"阻止。

  Mungojerry and Rumpleteazer蒙哥杰利与蓝蓓蒂泽---小偷猫
  蒙哥杰利和蓝蓓蒂泽都是"小偷猫",他们形影不离,是配合默契的最佳搭档。他们淘气而且顽皮,总在一起做坏事,最喜欢恶作剧和偷窃,而且经常能避过追捕,但最后还是"英雄猫"所悉破和受到惩罚。

  Gus格斯----"剧院猫"
  格斯是一只剧院里的老猫。他的本名叫阿斯帕拉格斯(Asparagus),可是因为这名字很难念,大家都叫他格斯(Gus)。格斯的年纪相当大,可是"剧院猫"年轻的时候,却是剧团里的风云人物。现在一切都成为回忆,年迈的"剧院猫"只能在酒肆中回味他在聚光灯下的耀眼时光。
  在剧中,年迈的"剧院猫"缅怀年轻时扮演"海盗头子"格罗泰格,他向格里德伯恩求爱,但却因他的宿敌出现而无法得逞,最后还被侵略者迫上生命的末路。

  Bustopher Jones布斯托夫·琼-----"富贵猫"
  "富贵猫"是一只受过教育的、整齐得体的、上层社会的猫。他总是穿最好的衣服,上最好的馆子,这一点,让他在猫族里很受尊敬。"富贵猫"相当胖,他很喜欢吃,然而他却坚持自己保养得很好,仍在最佳状态而并非肥胖。
  "富贵猫"全身黑色,只有白色的鼻尖和领口,总是挺着大肚子,舞台上他身穿燕尾服,用小汤勺作拐杖,很有绅士风度。

  RumpusCat -----"超人猫"
  "超人猫"是猫中的"超人"。他和超人一样拥有无比的威力。当所有狗疯狂地咬在一起打架的时候,"超人猫"只要一现身,就能把他们全吓跑。因此他也是猫中的英雄。

 

 

  
剧照1

 
  
剧照2

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作者 niba111 阅读全文 |  评论()  | 人气() |  引用()  | 推荐 | 保存日志
 
2007-04-02 10:46:36 
 摇滚史上50个重要的瞬间  


  五十年前,1954年7月5日,开始了一个传奇:在孟菲斯Sun唱片公司的录音棚里,19岁的美国卡车司机埃尔维斯-普雷斯利(Elvis Presley,猫王)录制了第一首、也是他一生中最重要的单曲——《好极了(That's All Right)》。关于摇滚乐究竟何时诞生,专家学者历来争论不休,但今年的权威主流音乐杂志《滚石》选取了这一天作为摇滚乐的诞生之日,首度给出了解答。

  作为主流音乐的商业杂志,《滚石》的理由是因为猫王的那一次录音的结果首次让摇滚乐走向主流,为大众所知、并且带来了流行音乐行为方式以及观念的革新,具有显而易见的标志性。从那以后,摇滚乐发展到今天,已经不仅仅属于音乐范畴,而是缔造了庞大的摇滚文化。

  半个世纪以来涌现了无数摇滚英雄,《滚石》选出了历史上最重要的50个瞬间,
这些瞬间,组成了一部完整的流行音乐史。



  【1954年7月5日】 卡车司机猫王开创摇滚乐

  1954年7月5日,孟菲斯的太阳公司录音室,猫王和两名同伴在这里录下歌曲《That’s All Right》。当时的猫王只有十九岁,正职还是卡车司机。这首歌曲由Arthur Crudup写成于1947年,而猫王重新演绎的这首歌,开创了整个摇滚乐的历史。

  【1955年5月】 查克-贝瑞录下首张小样

  1955年5月,查克-贝瑞(Chuck Berry)录下了一张四首歌的小样——没有重复录音技术,只能一次录好,错了就重来,贝瑞一共录了36次。许多年后,吉他大师艾里克-克莱普顿(Eric Clapton)说,这次事件为摇滚乐的演奏方式定下了法则。

  【1960年11月】 “布莱尔大厦”的传奇

  “布莱尔大厦”(Brill Building)是位于纽约时代广场附近的一幢十层高的大楼。当年有大约160个音乐界、唱片业界人士在那里办公。整个1960年代,这栋大厦为流行乐界贡献了无数的上榜金曲。1960年11月,卡罗-金(Carol King)在那里灌录了“Will You Love Me Tomorrow”,六周后,这首歌爬到排行榜首,并开启了女子组合的风潮。

  【1962年10月】 Motown上路

  1962年10月,Motown唱片已经从底特律创立之初的小公司发展壮大起来,为了提高影响力,创始人贝瑞-高蒂(Berry Gordy)决定把旗下歌手号召起来以Motown的名义进行巡演。这次演出吸引了大量白人和黑人歌迷。

  【1962年10月】 “灵歌教父”背水一战

  1962年,有“灵魂乐之父”称号的詹姆斯-布朗(James Brown)在纽约哈莱姆区的阿波罗剧场演出,受到雷-查尔斯(Ray Charles)1960年的现场专辑《In Person》影响,布朗向唱片公司提出将整个演出录下并发行。但唱片公司老板坚称歌迷只对新的单曲感兴趣,不会花钱买一张他们已经花过钱欣赏过的演唱会。于是布朗只好自资出版,他花了5700美元,这张唱片当年卖出了100万张,早已成为灵魂乐史上的经典。

  【1963年4月】 车房摇滚国歌诞生

  1963年4月,五个来自美国俄勒冈的小伙子走进录音棚,为了捕捉现场气氛,乐队中的四人围着麦克风站成一圈,主唱站在中间,他们录下的这首名叫“Louie, Louie”的歌很快成为车房摇滚(Garage Rock)史上的经典。它不但被包括蒂娜-特纳(Tina Turner)、贝瑞-怀特(Barry White)等许多人翻唱,也启发了The Kinks和范-莫里森(Van Morrison)等人。
 
 
  【1963年春天】 “讨厌”的金星录音室

  “我想,人人都喜欢与我一起工作,但人人都讨厌‘金星’录音室。”菲尔-斯派克特(Phil Spector)说。不过正是在那间充斥着蟑螂和粪便的龌龊录音间里,诞生了“Be My Baby”这首金曲,自那以后,从1962至1966年间,菲尔-斯派克特名下的大热歌曲超过20首,金牌制作人的地位稳如泰山。

  【1964年1月】 史上最伟大的灵魂歌曲

  “一天晚上,他打电话叫我过去听他新写的歌,”山姆-库克(Sam Cooke)的吉他手鲍比-沃麦克(Bobby Womack)回忆起他第一次听到“A Change is Gonna Come”这首歌的经历。“他家里有一大堆音箱,于是他唱给我听了,我骨头都在打颤,我跟他说:‘山姆,这首歌能听到人想死。’”山姆后来承认,这是他写的最艰难的一首歌。

  【1964年夏天】 砸碎吉他

  1964年夏天,以吉他手彼特-汤申德(PeterTownshend)为核心的“谁人”乐队开始了巡回演出,彼特-汤申德旋风般的吉他手法把气氛掀到了高潮。吉他似乎成了他的武器,砸向天花板和音箱,最后也被砸了个粉碎。也是那一周“谁人”推出了单曲《I’mtheFace》,他们的影响力由伦敦开始席卷世界。


1966年,“死亡”乐队在旧金山演出。
 
  【1966年1月21日至23日】 “Trips”音乐节

  “Trips”音乐节使旧金山成为迷幻摇滚(Psychedelic Rock)以及嗑药文化的大本营。Grateful Dead的主脑如此描述他们的现场音乐:“有时我们会连续演奏几个小时,要么就是弹上十分钟,然后便晕倒在台上。”

  【1966年1月至2月】 Beach Boys经典《Pet Sounds》面世

  1966年1月,当Beach Boys前往日本巡演时,他们的主脑中途因为精神分裂不得不返回家中,歪打正着,他在家中养病时产生了创作《Pet Sounds》专辑的灵感。

  【1966年8月】 “大门”的开启

  1966年8月,吉姆-莫瑞森(Jim Morrison)还是加州大学电影专业的学生,成日醉心于诗歌和摇滚乐。这年夏天,吉姆-莫瑞森和他的同学瑞-曼萨克(Ray Manzarek)组成了乐队“大门”。他们写出了《The End》和《Light My Fire》等旷世名曲。

  【1967年1月14日】 嬉皮运动登堂入室

  1967年1月14日,一些青少年学生首次在旧金山的金门公园聚会,他们尽情表达自己的主张,当然也包括采用音乐的形式,这种松散的聚会一直延续了下来,后来形成了波及全世界的“嬉皮运动”。这一年的夏天,被称为“爱之夏”。

  【1967年1月24日】 阿丽莎-富兰克林惊艳Fame录音棚

  1967年1月,24岁的阿丽莎-富兰克林(Aretha Franklin)来到美国阿拉巴马州的“Fame”录音棚,在钢琴前坐下,开始唱一支蓝调,两小时后,她已经录好了她在Atlantic唱片公司的首张大碟的主打歌。鼓手罗杰-霍金斯(Roger Hawkins)如是说:“我从未见过有人能够传达出如此多的情感。”

  【1967年2月10日】 “甲壳虫”的新世界

  1967年2月10日,“甲壳虫”乐队在伦敦的EMI录音室开始灌制在整个摇滚乐历史上登峰造极的专辑《佩帕上校孤独心灵俱乐部乐队》,这也是英国历史上首次采用两个四轨录音机灌制唱片,同时所有歌曲被赋予一个完整的概念。这张唱片重新定义了摇滚乐唱片的含义,并在后世的一系列评比中名列前茅。

  【1967年6月16日至18日】 吉米在Monterey音乐节点燃吉他

  这场著名的音乐节被拍摄成纪录片,并以DVD的形式发行了。亨德里克斯用牙齿拨弦,在“Wild Thing”一曲快结束时,他把打火机里的液体倒在吉他上,随后将它点燃。

  【1968年7月】 世外桃源月桂谷

  月桂谷(Laurel Canyon)是位于好莱坞的一个桃花源式的所在,1968年夏天,那里成为了摇滚青年的公社,也是原创力的温床。乔尼-米歇儿(Joni Mitchell)在那里有间房子,她本人称那里为“嬉皮士的天堂”。而Crosby,Stills&Nash在她的卧室里唱歌也被传为一时佳话。

  【1969年8月15日-17日】 爱与和平!

  1969年8月15日-17日,伍德斯托克音乐节在纽约州附近一个600亩的农场举行。这次音乐节吸引了40万人,是摇滚乐历史上影响力最大的音乐节。尽管遭遇了暴雨、泥浆和混乱嘈杂,仍然起到了传播理想的积极作用,成为后世摇滚乐迷津津乐道的话题。

  【1969年12月6日】 旧金山大灾难

  1969年12月6日,“滚石”乐队以一场群星慈善演唱会来纪念他们美国巡回演唱会的成功,结果这场免费演唱会变成了一场灾难,雇来的保安公开吸毒并殴打观众,一场混战就此展开,一名歌迷当场死亡。
 
  【1972年5月】 “滚石”登上巅峰

  1972年5月,“滚石”乐队推出双碟《大街上的流亡者》(Exile main Street),这张唱片是“滚石”乐队的巅峰之作,虽然乐队成员的个人生活在这一时期先后陷入泥沼,但他们的巨星地位已不可动摇。

  【1972年7月8日】 大卫-鲍伊开创Glam-Rock风潮

  伦敦的皇家音乐厅里,正播放着贝多芬的“欢乐颂”,一束红光射向舞台,人们看到一个橘红色头发、身传红绿两色太空服的男人出现在在舞台上,“大家好,”这个外星人似的家伙用一种柔软而文雅的语气说。“我是‘星尘齐格’(Ziggy Stardust)。”这个“星尘齐格”就是大卫-鲍伊(David Bowie),那次演唱会启动了以妖艳、中性打扮为大宗的Glam-Rock风潮。


  【1973年5月-7月】 “齐柏林飞艇”统治美国

  1973年5月-7月,“齐柏林飞艇”(LedZeppelin)开始了在美国的首次巡回演唱会,这也标志着重金属摇滚开始全面入侵美国。应该说1973整年的美国音乐市场都属于“齐柏林飞艇”。

  【1975年夏天】 CBGB开启朋克时代

  1975年夏天,位于纽约市中心的一个摇滚乐俱乐部CBGB开始逐步热闹起来。RAMONES、“金发女郎”(Blondie)、“头部特写”(TalkingHeads)和“电视”(Television)等乐队也开始在此驻唱表演,CBGB因此也发展为美国朋克运动的策源地。

  【1975年7月18日】 鲍勃-马里一夜成名

  是当晚在伦敦举办的一场音乐会让这位“雷鬼”(Reggae)歌手成为世界巨星。众多乐迷企图冲过障碍挤向舞台,场面一度混乱。当马里唱起他的新歌《No Woman,No Cry》时,获得了全场观众最强烈的反响。从此这首歌也成为了马里家喻户晓的名曲。那一夜让“雷鬼”成为一种全球的音乐现象,而鲍勃-马里(Bob Marley)也成为了来自第三世界国家的一个音乐符号。

  【1975年8月】 斯普林斯廷的重要演出

  美国蓝领摇滚代表斯普林斯廷(Bruce Springsteen)在发表第三张让他们扬名世界的专辑《天生劳碌命》(Born to run)之前,他和E街乐队(E Street Band)所属的唱片公司请来超过1000名行内人士观看他们在纽约一家酒吧“底线”(Bottom Line)的演出。斯普林斯廷因食物中毒不得不暂停表演,但这次演出为他们奠定了成功的基础。

  【1976年11月25日】 the band乐队告别演出

  在1967年到1976年间迪伦与“乐队”(The Band)一起进行了巡回演出,在伍德斯托克居住了一段时间。1976年洛杉矶的最后一场演出上嘉宾云集,从Bob Dylan、Neil Young到Eric Clapton、Van Morrison等巨星均有出席。

  【1976年12月】 英伦朋克风暴

  1976年12月,“性手枪”(*** Pistols)在英国进行了第一次巡演,他们用愤世嫉俗的力量一下子吸引了众多精力过剩无处发泄的年轻人,也由此揭开了英伦朋克运动的风暴。这次演出之前他们刚刚在EMI旗下推出了首支单曲《英国的无政府主义》(Anarchy in the UK),因为歌曲内容过于大胆遭到BBC的拒播。

  【1976年冬天】 P-Funk全美巡演

  由乔治-克林顿(George Clinton)统领的P-Funk全美巡演是整个1970年代最Funky、最大胆的摇滚巡回演出。在每场演出的高潮到来时,会有一部耗资100万美元太空船降落在舞台上。P-Funk将超现实外星联想融入Funk音乐,成为一大特色。

  【1977年新年前夕】 舞曲称霸排行榜掀起迪斯科热潮

  当年,由当娜-夏天(Donna Summer)引发的迪斯科(Disco)舞曲风潮席卷美国。

  纽约的54录音室(Studio 54)云集了包括Calvin Klein、安迪-沃霍尔(Andy Warhol)、“滚石”乐队主唱米克-贾格、摇滚铁公鸡洛德-史都华德(Rod Steward)在内的众多了流行符号,而当娜1975年的专辑《Love to love you baby》开创了迪斯科的风潮。

  【1977年2月】 弗里伍德-麦克70年代的摇滚专辑

  弗里伍德-麦克(Fleetwood Mac)的摇滚专辑《谣言》(Rumours)经过一段艰难岁月后终于出炉。当时,这支乐队正经历着它的艰难时期,成员离婚的离婚、分手的分手,***,就在这样恶劣的情况下,灵魂人物尼克(Nick)花了一个晚上的时间写出了脍炙人口的舞曲《梦》(Dreams),并把它录在小型录音机中,从而奠定了这张专辑诞生的基础。

  【1980年12月10日】 约翰-列侬的凋落

  1980年12月10日,约翰-列侬和妻子小野洋子一道录制小野洋子的歌曲《Walking on Thin Ice》,晚上10点半他们离开了录音室,赶往位于纽约中央公园附近的公寓。

  就在他们即将迈入公寓大门的时候,身后传来喊声“列侬先生”,接着疯狂的歌迷大卫-查普曼对着他连开了四枪,约翰-列侬中弹倒在血泊之中,随后被送往医院不治身亡。时年四十岁。

  【1981年8月1日】 MTV入侵美国

  由于当时英国乐队杜兰-杜兰(Duran Duran)的歌曲被禁止在美国电台播放,他们从开始对MTV一无所知到成为第一支沾了这种现代科技光的乐队。为了与“文化俱乐部”(Culture Club)和“人类联盟”(Human league)抗衡,他们惟有靠电视音乐频道进行宣传。而这一尝试也让他们的专辑获得了巨大的成功。一年之间,美国的MTV观众也从250万急增到930万。
 
 
  【1983年5月16日】 “月亮步”飘走全球

  1983年5月16日,为了纪念Motown唱片25年周年,迈克尔.杰克逊应邀参加演出。他的“月亮步”配合单曲《BillieJean》在这次演出中首次亮相,这种新颖的舞步一下子风靡了全世界,也奠定了迈克尔.杰克逊的“流行之王”的地位。

  随后在该年12月发布的专辑《Thriller》打破了唱片销售纪录,在排行榜上停留37周,并诞生了5首冠军单曲。

  【1983年6月5日】 U2乐队美国红石公园音乐会

  在美国落基山脉的红石国家公园里的演出,成为U2乐队最成功的一次户外大型演出。超过9000个座位和国家公园的天然美景为他们的音乐提供了最壮观的舞台。当天他们演唱的一曲《Sunday Bloody Sunday》也成为U2乐队反抗暴力的标志性歌曲。
 

  【1984年9月14日】 麦当娜的骇人之举

  1984年9月14日,急于摆脱格莱美奖阴影的MTV决心扩大自己的影响,颁发首届音乐录影带大奖。

  麦当娜应邀参加了颁奖典礼并表演了同年推出的歌曲《Like A Virgin》。在演出现场,电视工作人员被麦当娜身着婚纱礼服在地板乱滚的骇人表演吓呆了。麦当娜在MTV颁奖礼上的放肆举动遭遇了巨大批评,但很多青少年还是为麦当娜的风采着迷。

  【1985年夏天】 Rap浮出水面

  1985年夏天,“野蛮男孩”(Beastie Boys)和Run-DMC联合举行了巡回演唱会。他们分别刚刚发行了专辑《LicensedtoIll》和《Raising》,堪称八十年代历史上最富影响力的Rap音乐唱片。

  这次巡回演唱会是Rap音乐首次做公开大型演出,Rap这种黑人地下音乐由此开始浮出水面,成为人们关注的对象。

  【1985年7月13日】 “拯救生命”大型摇滚乐音乐会

  名为“拯救生命”的大型摇滚乐演唱会在英国伦敦和美国费城同时举行。义演为非洲灾民募集到5000多万美元。

  【1987年夏天】 Beastie Boys与Run DMC巡回演出

  1986年Run DMC推出了在商业上大获成功的专辑《Raising Hell》,而Beastie Boys的《Licensed to Ill》的销售数字也在一路飙升,眼看就要成为整个上世纪80年代销量最高的说唱专辑。于是1987年夏天,他们联手开始了一场巡回演出。“正是那次巡回把Hip-Hop带到了城市以外的地方,你无法拒绝它,无论你是白人,还是日本人。”

  【1989年2月】 N.W.A开创街头饶舌风

  1989年2月,N.W.A乐队推出专辑《Straight Outta Compton》,这张制作费仅8000元的饶舌唱片中包含了大量街头语言,泼辣生动,风靡一时。虽然美国联邦调查局致信唱片公司,抗议N.W.A煽动民众反警察情绪,令该唱片遭受了限制电台播放的命运,但至1989年底,该唱片销量仍高达1亿张。

  【1991年8月17日】 西雅图之声发出号角

  1991年8月17日,Nivana乐队录制了SmellsLikeTeenSpirit》,这首歌彻底改变了Nivana乐队的命运。由于这首歌充满狂傲不羁不经修饰的叛逆色彩,受到人们的空前热烈欢迎。随后推出的专辑《NeverMind》,就此奏响了西雅图之声的号角,包括PearlJam和SoundGarden在内的一大批来自西雅图的乐队,改变了摇滚乐日趋没落的僵气。

 
 
  【1994年11月30日】 饶舌天王之战

  1994年11月30日,饶舌巨星Tupac Shakur被劫匪开枪打伤,他认为幕后指使者是其好友,另一位饶舌歌手B.I.G。从那一天起,当时饶舌歌坛上最优秀的两位歌手展开了人身攻击战,这场战争以Tupac的一位朋友丧生而告终。

  【1996年秋天】 Radiohead渐入佳境

  1996年秋天,英伦乐队Radiohead开始录制专辑《OK Computer》。

  当时已出版两张专辑的乐队成员面临种种困惑,他们躲在英格兰Bath附近一幢15世纪的老房子里,憋了近一年时间才交出作品。

  这张唱片弥漫着数字时代的困惑和莫名的忧郁悲伤,在全球博得一致好评。由此开始来自英伦的音乐在全世界再度以群体姿态集体崛起。

  【1997年夏季】 女性势力抬头

  1997年夏季,首届Lipiah Fair音乐节打破了女歌手叫座力不如男歌手的神话。首届音乐节为期37天,参加歌手全部为女性。至1999年,三届音乐节共有250位女歌手参加,门票收入达6500万美元。虽然这一音乐节在三届后停办,但已在音乐史上造成了深远的影响。

 
  【1998年夏天】 白人也饶舌

  1998年夏天,阿姆推出首张大碟《The mothers LP》,其中的歌曲“My Name is”开创了白人饶舌音乐的先河,从此之后,饶舌乐队不再是黑人的专利。

  【1998年秋天】 Napster引领互联网时代

  1998年秋天,Shawn Fanning还是西北大学的学生,在他的创意之下成立了Napster网站,旨在通过互联网提供音乐的免费下载。这种新颖的音乐传播方式一下子风靡了全世界,人们只要通过网络就能轻而易举获得各种音乐。截至2000年夏天,Napster的注册用户达到5800万,提供下载的歌曲4亿5千万首,因此Napster也遭到了传统唱片公司的围剿。

  【2000年3月】 青少年偶像称霸

  2000年3月,男孩组合’Nsync推出专辑《No Strings Attached》,首周销量达240万张,将20世纪90年代开始的青少年流行偶像潮流推至巅峰。

  【2001年9月21日】 纪念“9.11”

  2001年9月21日,U2、Neil Young等数十位歌手为“9.11”举行纪念音乐会,筹得2亿美元善款。在此之后,保罗.麦卡特尼等巨星举办了一系列纪念音乐会,将所有门票收入捐赠给“9.11”的死难者家属。

  【2001年10月23日】 iPod带来唱片工业革命

  2001年10月23日,苹果公司推出最新mp3播放器iPod,这部可收录1000首歌的播放器(今天的最新版iPod可收录1万首歌曲),从此改变了人们听音乐的方式。

  【2002年6月21-23日】 新的乌托邦

  2002年6月21-23日,首届Bonnaroo音乐节在田纳西州举行,参加者均为基层乐队,组织者也未做任何宣传。但其名声不胫而走,成为美国音乐爱好者的最新圣地。
 
 

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作者 niba111 阅读全文 |  评论()  | 人气() |  引用()  | 推荐 | 保存日志
 
2007-04-01 19:41:00 
 之后  【个人日记1】   
   之后


  仿佛一切纷扰都已经尘埃落定.
  云卷云舒,之后该是我们许诺的白头到老,地老天荒了吧?
  但心里为何仍有余悸?
  曾经让我奋不顾身,无所畏惧的爱情,到了今天也终于让我有了害怕的感觉.那道伤口被我淹没在了日常生活的琐事中,但当我独处的时候,暗伤来袭,却是自己无法承受的疼痛.如果我没有看到那些话,也许我会在纷扰之后沉浸在幸福中无法自拔,但事实是,我看到了...即便是真实的谎言,我都被它重重一击.我自认为纯美的爱情里被搀杂进了谎言、利益和伤害,如同炸弹落在了最美的地方,劫后余生的爱情,是否真的就那么完美,无瑕?如我爱你的心.
  是的,我愿意相信你,相信你说的每句话,理由是,我爱你.


  人生有很多变数,如同电梯依旧在升降,却冷不丁地就在某个时候失了控,往下沉去,而你,无力摆脱.重要的是,今天,我们都还没有放弃我们坚持.
  回首所来径,之于漫长的人生而言,或许只不过是个界碑.对于将来,我没有预知的智慧,还会遭遇什么,一切未知.我所能做的,只会是尽可能小心地呵护我们的爱情.


  ......
  茫然不知所云,突然感觉自己就要隐没在人群里没了自己的形状,我们总是在爱里忘记了自己.
  来看这篇文章的你,难道就不是吗?哈... 



                                                                             


  
  
  
     
 
 
 
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作者 niba111 阅读全文 |  评论()  | 人气() |  引用()  | 推荐 | 保存日志
 
2007-03-30 10:22:00 
 关于男女关系的32个比喻 【转载】  

    1.每个女人都有两个版本:精装本和平装本,前者是在职业场合、社交场合给别人看的,浓妆艳抹,光彩照人;后者是在家里给最爱的人看的,换上家常服、睡衣,诉苦。婚姻中的丈夫往往只能看到妻子的平装本和别的女人的精装本。

    2.漂亮是女人的通行证――一句老话而已。明明是糖衣炮弹,最后也不见得蠃得美人归,但就是死心塌地讨好她。而那些缺乏视觉效果的女子尽管有的明明是良药,因为苦口,男人常常下不了决心娶她。

    3.婚姻是一把伞。有了它,风雨烈日时自然舒适无比,但更多的平平淡淡的天气里,多了一把伞难免是累赘。

    4.女人问"你爱我吗?"男人答"我喜欢你"。男人问"你为什么不接受我?"女人答"你能找到比我更好的"。――看来男女之间喜欢用近义词,不过是香蕉外面多加了一层皮,或者棉花里面藏着一根针。

    5.妻子如衣服――流行如此变幻,衣服的开销日渐昂贵;男人没有一个好东西――但它毕竟是女人最大的买方市场。

    6.相爱时,男人把女人比作星辰、飞鸟、天使等等与天空有关的事物;恩断情绝时,男人把天空据为己有,把爱过的女人放回到地面上去。

    7.老夫老妻越长越像。有人说因为他们相爱。但医生说,起因是朝夕相处,饮食结构相同、作息规律同步。同一棵树上的树叶也是越长越像的。

    8.大龄未婚男女像是坐巴士坐过了站。有时是因为巴士上的座位太舒适了,简直不愿下车;有时是因为不认识自己该下的站台。终身不结婚的男女呢?他们是巴士司机。

    9.从青梅竹马能一直顺利地走到花前月下,简直是奇迹。就像当初打算从北京走路去广州,一路上总有诱惑的声音:"上车吧"。你的脚很难再一往无前。

    10.我很忙――听到这句话时,父母担心的是孩子的身体健康;朋友心想这哥们儿事业有成;妻子马上觉得自己家务的担子重了;女朋友流泪了,她开始意识到自己在他心目中的位置不一定有他的事业重要,甚至简直就是一个分手的信号或借口。

    11.一群人在讨论现代做什么事最冒险?登山、滑翔、极限运动……说什么的都有。其实,感情才是最大的冒险,而且在任何时代都如此。因为种种冒险行为大不了一死,但感情的折磨却让人生不如死。

    12.示爱者是动物,被爱者是植物。如果爱被拒绝,离开的当然是动物,因为植物是不会生出脚来跑路的。

    13.许美静有一首歌叫《你抽的烟》,写一个痴情女子跑遍小镇去买他抽的烟。电影《人在黄昏》里,女鬼站在梁家辉的身后问小店员:有ERE香烟吗?还有"手指淡淡烟草味道,记忆中爱的味道"。――为什么总是烟、而不是别的更能唤起女人的缅怀?只有一种解释:男人对香烟牌子的专一对应了女人对爱情的专一。

    14.某人向牧师忏悔,他在二次世界大战时把一个人藏在家里,并且收他的房租。牧师安慰说这并无过错。可是,此人问道,我该不该告诉他战争已经结束了呢?――当我们相信爱情还在,可它毕竟过去了,而我们不愿面对现实,好像蒙在鼓里。问题是:谁在收我们的"房租"呢?

    15.先有爱后有性,先有性后有爱,就像先有蛋后有鸡,先有鸡后有蛋一样,很难说哪种是真理,哪种比另一种更高尚。

    16.男人最大的秘密往往告诉红颜知己,不是同性,家人或妻子。当红颜知己成了妻子,她的这部分权力马上被取消了。这叫做有得有失。

    17.许多唱情歌的歌手从未爱过,这是最可笑的事,也是最合乎常理的事。爱过就不会唱得这么陶醉了。

    18.关系越深入越长久,关心就越来越具体,从雅到俗,从精神到肉体。热恋时她问他"你的心情好不好?",结婚后她问他"这条鱼6块钱一斤贵不贵?"或者"你的痔疮好了没有?"

    19.婚姻是键盘,太多秩序和规则;爱情是鼠标,一点就通。男人自比主机,内存最重要;女